SE BUSCA POETA

El día 30 de octubre y,  gracias a FRACTAL, pudimos disfrutar de una representación original, lírica y llena de belleza y crítica social en la EA.

Su protagonista: Nelo Curti, actor canalla, callejero y argentino:

Y su guitarrista, que aparte de acompañar musicalmente los poemas que Nelo iba declamando con gran maestría, le daba la réplica como actor:

Ambos forman la compañía SUICIDAS CON MANGUITOS.

La obra: SE BUSCA POETA, no defraudó. Nos convenció su argumento, el buen hacer de sus protagonistas, la sencilla y original escenografía, la capacidad declamatoria de Nelo y su gran empatía con un público tan joven...

Así de contentos salimos del teatro:

ENCANTANDO AMÉRICA

Estos chicos no paran.
El lunes, 20 de octubre, tuve ocasión de asistir a la gala organizada por MEDICUS MUNDI, ENCANTANDO AMÉRICA, invitada por María García Vidal, alumna de 1º Bachillerato de Artes Escénicas y una de las intérpretes de ese hermoso y altruista espectáculo.

El elenco, formado por seis mujeres y cinco hombres que cantaban, bailaban, hacían percusión..con un sorprendente dominio de todas esas disciplinas.y un excepcional pianista (J. Diego Ramos Gragera), ofrecieron un espectáculo muy bien dirigido por J. María López Ariza y Mª Fuensanta Morcillo Zafra, impecablemente coreografiado por Mariana Mella Vivas y bellamente iluminado por J. Luis Reino Escribano

Aquí os mostramos fotos des espectáculo, celebrado en el Auditorio Municipal.

Enhorabuena a todos ellos, por tener tanto talento y por ser tan generosos (no hay que olvidar que lo recaudado estaba destinado a ayudar de los proyectos llevados a cabo por  Medicus Mundi).

NADADORA

El jueves  pasado, 16 de octubre, tuvimos la gran suerte de recibir, desde Valencia,  en nuestro Salón de Actos, a CRISTINA MARTÍNEZ GÓMEZ, junto a su compañía,  ENAMBARDANSA.

Como público, los dos grupos de 1º y 2º Bachillerato  de Artes Escénicas.

Entre ambos, mucho en común: el amor a la música, a la danza y a la interpretación. 

Cristina y sus compañeros nos hicieron un interesante relato de su trayectoria artística, nos contaron cómo formaron su compañía de danza, cómo comenzaron su andadura profesional, cómo sobreviven en estos tiempos de crisis...y contestaron muy amablemente a las preguntas que nuestros curiosos alumnos quisieron plantearles.

Ya por la noche, asistimos en la Sala Saramago, a la representación de su espectáculo NADADORA. Una obra que mezcla danza, música en directo, vídeo e interpretación y que relata las vicisitudes de una joven mujer que se encuentra perdida, nadando contra corriente, que sobrevive esquivando el vacío.

El resultado: un original proyecto, desasogante y hermoso.

GRACIAS, ARTISTAS!

CALENTANDO MOTORES

Empieza el curso y los nuevos alumnos de Artes Escénicas vienen con ganas de hacer muuuuchass cosas.

De momento se encuentran en proceso de perder la vergüenza y conocerse. Las dinámicas grupales y el entrenamiento actoral ya están dando sus frutos en ese sentido.

Y en las improvisaciones nos vamos encontrando con alguna que otra sorpresa.

Este grupo promete. Fijaos en la buena pinta que tiene...

Os iremos informando de sus proyectos. Muchas ideas rondan por ahí.

NUESTRO AS DE LA GUITARRA FLAMENCA EN UN RECITAL DE MÚSICA Y POESÍA

Hoy se ha llevado a cabo en la Sala Saramago, organizado por Monti, un recital de Poesía y Música.

Antonio Gómez, Toni para los amigos, ha vuelto a dejarnos con la boca abierta ante tanto talento como despliega ante su guitarra. Sus dedos hacen magia y los diferentes palos flamencos surgen de ella con una naturalidad pasmosa. 

También impresiona, y mucho, si tenemos en cuenta su corta edad, su temple y manejo de la situación: rodeado de gente adulta, aplaudido por un público exigente...él no parece amilanarse y nos pasma a todos con su tranquilidad y saber estar.

Al final, algunas de sus compañeras y yo, que estábamos como público, no hemos podido menos que acercarnos a felicitar al artista y nos hemos hecho una foto con él para la posteridad.

EL DESASOSIEGO DE LAS PIEZAS BREVES DE SAMUEL BECKETT

El domingo, 15 de junio, tuve el placer de asistir a la puesta en escena de: CATÁSTROFE, VAIVÉN, FINAL DE PARTIDA, PASOS y  QUÉ DÓNDE en EA! Teatro.

Magistralmente dirigidas por Paco Redondo, contaba con un elenco de actores, brillante en su mayoría. Entre otros: José Zafrilla, Cleo Alcañiz, Juan Cris Perona... y, por supuesto, nuestra polifacética e hiperactiva ELSA SÁNCHEZ ROSA.

Se trataba de la segunda vez que estas obras se representaban.

 En principio, se trató de hacer una muestra del Taller de Gesto que Paco Redondo ha impartido durante este año en las dependencias del EA! Pero debido al éxito de la primera representación, tuvieron que repetirla este último domingo. Con igual éxito. Y es que no era para menos. 

Además de que en estos textos Beckett se desliga totalmente de lo literario, para practicar el ejercicio ascético que lleva a la conversión de la palabra en gesto y del gesto en silencio. Lo que en general se aprecia en la obra madura de Beckett, una vez destruido lo dramático, lo humano y lo artístico, es la nivelación de los diversos materiales que intervienen en el proceso creativo, la consideración indinferenciada de los elementos como materiales de superficie. Esto abre infinitas posibilidades de juego, tanto con ellos, como con los medios utilizados para su producción, de modo que la actividad dramatúrgica se desliga de su medio tradicional-el teatro- y entra en un espacio de colisión y encuentro con otros lenguajes y con otros medios que contribuyen a la transformación definitiva del concepto mismo de "escritura escénica" y refuerzan el acierto del concepto de "texto representacional".

Las "piezas breves" implican una verdadera subversión del concepto mismo de las pautas de  producción teatral vigentes. Se trata de un teatro de cámara que exige espacios pequeños, pues es un teatro sin espectáculo, hecho para el susurro. Es un teatro de la mente, "frescos del cráneo" tal como los llama el autor.

Prescinde de la escenografía tradicional. exige del actor técnicas muy diferentes de lo usual. Una gestualidad desposeída de los tics explicitados de los actores, el proceso de despojamiento al que debe someterse el actor aún va más lejos, hasta el punto de que debe prescindir incluso de la comprensión.

La relación del público ante una pieza de Beckett es exactamente la misma que la de sus personajes frente a las situaciones que viven.

Y todo eso, que parece tan complicado, lo consigue Paco con sus actores. 

Enhorabuena a todos ellos.

EL BODORRIO

El Bodorrio, basada en La boda de los pequeños burgueses, de Brecht, se representó el día 9 de junio, en el Salón de Actos del Centro José Saramago.

Dirigida por Ángel Monteagudo, consistía en una muestra del Taller de Teatro Contemporáneo, que el mismo Monti ha impartido durante todo el año. 

Y allí estaban, cómo no, Elsa Sánchez y Óscar López, que una vez más nos hicieron reír, sonreír e identificarnos con sus personajes.